Ein missratener professioneller Fotoshooting erkennt man in drei Sekunden: flaches Licht, starre Haltung, Hintergrund, der die Botschaft stört. Der Unterschied zwischen einem funktionierenden Bild und einem vergesslichen Foto wird selten am Tag des Shootings entschieden. Er wird in den Wochen davor durch konkrete Entscheidungen über den Ort, die Kleidung, die Beleuchtung und die künstlerische Leitung aufgebaut. Für ein Unternehmensporträt wie für eine Produktkampagne bleibt die Vorbereitung der am meisten unterschätzte Hebel.
Recht am Bild der Mitarbeiter: die rechtliche Einschränkung, die die Organisation des Shootings verändert
Wenn man ein Team-Fotoshooting organisiert, kommt die Frage des Einvernehmens oft zu spät. Seit 2022 erinnert der Kassationshof daran, dass ein auf einem Foto identifizierbarer Mitarbeiter, das ohne seine schriftliche Zustimmung veröffentlicht wird, Schadensersatz verlangen kann, auch ohne einen konkreten Schaden nachzuweisen.
Die Sanktionen sind nicht symbolisch. Die Artikel 226-1 und folgende des Strafgesetzbuches sehen bis zu einem Jahr Gefängnis und 45.000 Euro Geldstrafe für eine Aufnahme an einem privaten Ort vor, und 15.000 Euro für eine Veröffentlichung ohne Genehmigung. Diese Beträge betreffen das beauftragende Unternehmen, nicht den Fotografen.
Jede identifizierbare Person muss vor der Aufnahme eine schriftliche Genehmigung unterschreiben. Es werden die Verbreitungsmedien (Website, soziale Netzwerke, Print) und die Nutzungsdauer festgelegt. Ein Mitarbeiter, der ablehnt, darf nicht bestraft werden. Für die Fachleute, die diese Sitzungen begleiten, integrieren spezialisierte Studios wie die, die auf https://eyes-wide-shoot.be/ aufgeführt sind, diese Dokumentationsverwaltung im Vorfeld des Shootings.
In der Praxis bereitet man ein Standardformular mit drei Zustimmungsstufen vor: nur interne Nutzung, begrenzte externe Kommunikation, erweiterte Werbenutzung. Ein zusammenfassendes Dokument, das am Tag des Shootings unterschrieben wird, vermeidet Streitigkeiten sechs Monate später, wenn die Fotos in einer LinkedIn-Kampagne erscheinen.
Professionelles Fotoshooting: die künstlerische Leitung vor dem Material vorbereiten
Regelmäßig sieht man Unternehmen, die in einen hochwertigen Fotografen investieren und dann am Tag der Sitzung improvisieren. Das Ergebnis: Dutzende von verwertbaren Porträts, aber ohne visuelle Kohärenz. Die künstlerische Leitung betrifft nicht nur Mode oder Werbung.
Ein passendes Moodboard für Ihre Branche definieren
Ein Moodboard, auch wenn es nur grob ist, bringt die Erwartungen zwischen dem Fotografen, dem Kommunikationsverantwortlichen und den fotografierten Personen in Einklang. Dort werden Referenzen für Bildausschnitte, Farbpaletten und Lichtstimmungen gesammelt.
- Für eine Unternehmensberatung oder eine Notarkanzlei bevorzugt man neutrale Hintergründe, sanftes Licht und schlichte Kleidung, die die Glaubwürdigkeit verstärken
- Für ein Tech-Startup oder ein kreatives Studio kann man mit realistischen Kulissen (Open Space, Atelier) arbeiten, mit lebhafteren Farben und dezentrierten Bildausschnitten
- Für ein E-Commerce-Produktshooting hat die Konsistenz Priorität: gleicher Hintergrund, gleiche Farbtemperatur, gleiche Brennweite über die gesamte Serie
Das Moodboard reduziert die Aufnahmezeit um mindestens ein Drittel, da jeder genau weiß, wonach man sucht. Dieses Dokument wird mindestens eine Woche vor der Sitzung an den Fotografen gesendet.
Den Ort je nach natürlichem Licht wählen
Ein Innenaufnahme mit natürlichem Licht erfordert, dass man den Ort zur vorgesehenen Zeit der Sitzung besichtigt. Die Lichtqualität ändert sich radikal zwischen 9 und 14 Uhr, insbesondere in verglasten Büros. Im Freien bieten die Zeitfenster am frühen Morgen oder am späten Nachmittag ein sanfteres und schmeichelhafteres Licht für Porträts.
Wenn der Ort künstliches Licht erfordert, bittet man den Fotografen, ein Set aus externen Blitzen oder LED-Panels einzuplanen. Direktes Licht mit integriertem Blitz drückt die Volumen des Gesichts zusammen und erzeugt einen amateurhaften Look, unabhängig von der verwendeten Kamera.
Kleidung und Make-up für ein gelungenes Unternehmensporträt
Die Wahl der Kleidung beeinflusst direkt die Wahrnehmung, die der Betrachter von der fotografierten Person hat. Es wird empfohlen, am Tag des Shootings zwei Kleidungsoptionen vorzusehen: ein formelles Outfit und eine leicht lässigere Alternative.
Einfarbige Farben funktionieren besser als komplexe Muster. Feine Streifen erzeugen einen Moiré-Effekt auf dem Bildschirm, sichtbare Logos lenken den Blick ab. Man vermeidet reines Weiß (Überbelichtung auf den Schultern) und komplettes Schwarz (Verlust von Details in den Schatten).
Was das Make-up betrifft, so ist das Ziel nicht, das Gesicht zu verändern, sondern Glanzstellen zu korrigieren. Eine leichte mattierende Foundation reicht in den meisten Fällen aus, auch für Männer. Die Bereiche, die man im Auge behalten sollte: die Stirn, der Nasenrücken und das Kinn, die das Licht der Blitze einfangen und störende Reflexionen auf den Fotos erzeugen.
Haltung und Blick vor der Kamera: die konkreten Fehler, die man korrigieren sollte
Die meisten Menschen erstarren, sobald man ein Objektiv auf sie richtet. Das Ergebnis: hochgezogene Schultern, angespannte Kiefer, starrer Blick. Ein guter Fotograf gibt kontinuierliche verbale Anweisungen, aber man kann einige Reflexe im Vorfeld vorbereiten.
- Leicht das Kinn nach unten schieben, um den Doppelkinn-Effekt zu vermeiden, ohne eine künstliche Haltung einzunehmen
- Die Schultern etwa 30 Grad zur Kamera drehen, verfeinert die Silhouette und verleiht dem Porträt Tiefe
- In den Hintergrund des Objektivs schauen (nicht auf die Linse), schafft einen natürlichen Blickkontakt mit dem Betrachter des Fotos
- Die Hände entlang des Körpers entspannen oder auf eine Arbeitsfläche legen, niemals vor sich verschränken (defensive Haltung)
Ein überzeugendes professionelles Porträt strahlt Selbstbewusstsein aus, nicht Steifheit. Man bittet den Fotografen, kontinuierlich auszulösen, während man spricht oder sich leicht bewegt, anstatt eine Pose zehn Sekunden lang einzufrieren.
Die Meinungen über das Thema Lächeln variieren: Ein offenes Lächeln funktioniert in kontaktintensiven Berufen, ein ruhigerer Blick passt zu Führungsfunktionen. Die Wahl hängt von dem Bild ab, das man projizieren möchte, und dem endgültigen Medium (LinkedIn, Unternehmenswebsite, institutionelle Broschüre). Was konstant bleibt, ist, dass ein Porträt, das unter guten technischen Bedingungen aufgenommen wurde, mit einer ernsthaften Vorbereitung im Vorfeld, sich sofort von einem grob bearbeiteten, hastig zugeschnittenen Foto abhebt.